370.《孤勇者》（9200字）

370.《孤勇者》（9200字） (第1/2页)

3月17日，《海之炎》上映。
　　
　　在上映之前，发行公司举办了国内首映礼。
　　
　　张骆和江晓渔都出席了。
　　
　　但这个首映礼规模并不算大，甚至可以说有点简单。
　　
　　其他受邀前来的明星，并未华服加身，相反，穿得都比较普通，仿佛日常出行。
　　
　　等影片放映结束以後，现场的情况更让人觉得朴素。
　　
　　主持人是何玉东。
　　
　　大家的交流，也完全是在围绕电影进行。
　　
　　每个人都在认真地表达自己观看後的感受。
　　
　　黎志和导演又在现场公开了电影最後一场戏的那首曲子，其实是张骆创作，名叫《告白之夜》，何玉东再补充了一句，等电影正式上映之後，音源会在三鹅家独家上线。
　　
　　现场的人知道以後，都露出震惊之色。
　　
　　「之前听过他创作的《获奖之作》，知道他会写歌作曲，加上《海之炎》这个故事本身就是他写的，如果他能来为这部电影创作一首曲子，我想比其他人都更了解这个故事，果然，当他把《告白之夜》这首曲子给我以後，我只听了一遍，就确定了这个曲子要用在最後结尾的地方。」
　　
　　黎志和导演笑着解释。
　　
　　「而且，电影剧本也有张骆很大的帮助。」他在西图尔都没有说过这些事情，「我们最开始的剧本，并不是现在这样，当时我们拿着剧本一段一段地请张骆聊他的感受，他的解读，然後，再根据他的感觉做进一步的修改，改动幅度非常大，但效果也很明显，整个电影的画面、视觉，甚至是剪辑风格，都是在这个基础上形成的。」
　　
　　在西图尔，江晓渔是除了导演之外当之无愧的主角，但在国内宣传的过程中，黎志和讲得更多的却是张骆。
　　
　　网上关於张骆和《海之炎》的故事也被媒体做成切片传播。
　　
　　尤其是有参加了首映礼的人说了一句：「就这麽说吧，电影本身已经是一种极致了，结尾那首《告白之夜》的曲子一响起，将这种极致再次推向一个极致，这就是这个曲子，神挡杀神，佛挡杀佛，无人可敌。张骆在音乐上的才华一点儿不亚於他在创作上的才华，而这句话又有点辜负他在表演上的才华。」
　　
　　神乎其神。
　　
　　可张骆却不介意这个曲子被捧得这麽高。
　　
　　因为《告白之夜》的高潮部分不怕被捧杀。
　　
　　谁来了都没辙。
　　
　　现在电影的宣传方式还是比较传统的，非常依赖发布会、媒体报导这些传统路径。
　　
　　黎志和作为大导，电影宣发具有先天优势。本身很多媒体的编辑和记者就是他的影迷，别说工作了，平时都可以为爱发电。
　　
　　上映首日，票房2100万，获得当日的票房冠军。
　　
　　三月本身是市场淡季。
　　
　　可《海之炎》这样的电影，放旺季可能也就只能吃前三天的放映场次，还不如趁着西图尔国际电影节的热度未过去，吸引一批艺术电影的影迷进场观看。
　　
　　而且，奖项也能吸引很多路人。
　　
　　很多人以为艺术电影没有路人影迷，实际上还真不是如此。当一部电影有口口相传的口碑时，哪怕是文艺片一样会获得一些路人影迷的支持。大家也想去看看，盛名在下，电影拍得到底有多好。
　　
　　2100万元的首日票房，对《海之炎》来说，不算高也不算低。
　　
　　可有好几家公司在这个时候下场开始唱衰电影。
　　
　　主要是冲着张骆和江晓渔来的。
　　
　　说他们扛不起票房，说他们外强中乾。
　　
　　「这是在防爆。」方塔娜马上就意识到了，跟张骆说，「你们两个人现在势头太猛了，尤其是晓渔拿了西图尔影后，他们要是不把你们的势头打下去一点，在你们这个年龄段的艺人都得靠边站。」
　　
　　扛不起票房对演员来说当然是致命打击。
　　
　　但是，谁都没有想到，就在第二天，《海之炎》忽然迎来了票房的大幅度上涨，单日拿下3600万元。
　　
　　连片方自己都没有想到，为什麽会出现这麽高的上涨。
　　
　　一般而言，周六会涨一些，却不会涨这麽大。
　　
　　经过影院那边一番调查才知道，这部电影周六的学生观众增长明显。
　　
　　「周五很多学生在上课，没有时间来电影院看，都是周六才来的。」
　　
　　学生往往不是电影的购票主力军。
　　
　　但学生可以成为某一部电影的购票主力军。
　　
　　《海之炎》就是如此。
　　
　　周日，3000万出头的票房，让电影总票房达到了9000万元左右，大幅度超出市场预期0
　　
　　跟票房数字相比，更为夸张的是媒体和社交平台的讨论度。
　　
　　张骆和江晓渔在微博热搜上挂了三天，两个人微博三天涨粉数都超过了100万。
　　
　　几乎都是看过电影之後主动来关注的。
　　
　　李秋紫在周日晚上发文盛赞两人的表演。这让片方都很惊讶，因为这条微博并非他们任何一个人私下请求李秋紫帮忙宣传而发布的。
　　
　　李秋紫在微博里说：「这样一部由情绪来驱动人物的电影，其实很少在电影中见到，我们看到了很多跌宕起伏的故事，看到了各种复杂的、极致的人物，但把人物的内心情绪以可看见、可描述的方式拍摄出来，是《海之炎》这部电影做到的，我想这也是为什麽这部电影俘获了众多电影人和媒体的原因。我敬佩张骆和江晓渔以及电影中的所有演员们，他们的表演已经不能仅仅用投入两个字来形容。它的每一个部分都筋肉相连，形成一个整体，一部杰出的佳作！」
　　
　　刚刚才和江晓渔一起拿下西图尔国际电影节最佳女演员的李秋紫突然盛赞《海之炎》
　　
　　，也引发了一波新的讨论。
　　
　　因为李秋紫很少在自己的社交平台上推荐其他人的作品。她是出了名的不混圈子，倨傲难搞。
　　
　　张骆和江晓渔都去评论区留了言，表示感谢。
　　
　　就《海之炎》这部电影来说，尽管是名导执导，当红演员主演，还在西图尔拿了奖，但它其实一直没有做那种铺天盖地的大片式宣传。
　　
　　何玉东跟张骆说，这是发行公司建议的。
　　
　　一旦做大规模的大片式宣传，必然会吸引到一批非目标观众进去看这部电影，结果很容易导致一些只想看爽片、大片的观众产生厌恶心理，之後对其大肆攻击，反而影响电影口碑。
　　
　　「除非文艺片就想做一锤子买卖，靠着一次营销，赚头两天的票房，也有文艺片取得过这样的票房成功，但很遭反噬，几乎一大半人看完电影出来後，都在狂骂，我们不想让《海之炎》出现这种状况。」
　　
　　张骆听何玉东说完以後，觉得这家发行公司挺专业，没有想当然地觉得宣传就是规模越大越好。
　　
　　确实，从结果来说，《海之炎》确实因为精准而有所控制的宣传得到了正面反馈。
　　
　　第一天2100万的票房，换来的是大部分观众的满意，没有出现口碑恶评。
　　
　　而学生群体的入场，更让这部电影在首周末以叫好又叫座的方式迎来了它的开局。
　　
　　如果首周末最後的结果是一堆差评，其实会很容易影响到後续的票房，那些本来对这部电影感兴趣的观众，也可能因此而打消走进电影院的念头。
　　
　　发行公司是逍遥游。
　　
　　一个从名字上来看挺有寓意的公司。
　　
　　逍遥游做电影发行已经五六个年头了，其实严格来说，年头不长。但是，它挺有实力，至少黎志和导演最近上映的两部电影都是它发行的。除了黎志和导演，它还发行了好几个大导演的电影，都是这种作者型表达的电影，不是商业大片。
　　
　　逍遥游的老板叫谭睿。
　　
　　一般来说，国内做得比较大的发行公司，要麽自己手里就有院线，要麽是本身也从事电影制作，有制作业务，单纯只做发行这项业务的公司，很少。但是，逍遥游就是这样一家公司。
　　
　　这家公司成立本身就充满了浪漫主义色彩—谭睿的夫人是一名导演，因为拍摄的电影不被看好，都没有发行公司愿意接手。於是，谭睿索性买下了一家电影发行公司，亲自帮他夫人的电影做发行。
　　
　　故事并没有像一般会发展的那样取得一个皆大欢喜的结局。
　　
　　实际上，那部电影确实成绩也不怎麽样。签了保底协议才拿下一些影院排片的发行公司，亏了不少。可谭睿却并没有因此放弃这家公司，相反，他对这个新的领域很感兴趣。
　　
　　可能人到中年就是这样，钱赚到一定的数字就成了数字，难得遇到一个能激发他新鲜感的领域。从前只因为夫人工作而对电影圈有些了解的他，开始正式去了解电影这个工业，以及电影这门艺术。
　　
　　谭睿是个聪明人，也是个在金融圈摸爬滚打很多年的老手。这让他既有人脉又有资金去做发行这件事。虽然是门外汉，还好，利益动人心，影院经理也乐意通过给排片赚保底，这让他有了第一块敲门砖。
　　
　　谭睿呢，不懂电影，但懂玩法，尤其懂电影这个东西跟其他商业产品的区别玩法。
　　
　　他算是电影圈最早跟院线玩保底的几个人之一，也不瞎玩，往往是拿下一部他看中的电影，先找几家电影院做点映，通过点映数据和观众反馈算自己接下来要下多少筹码。
　　
　　有人说，他入局的时候，正好赶上中国电影市场蓬勃发展的这几年，按照行里的话来说，站在风口上，猪都能起飞，一年票房卖过亿的片子，甚至可以超过一百部。
　　
　　但无论是不是环境的因素，谭睿就这麽做起来了，而且很快就结合了宣传一起来做。
　　
　　敢冒险，但从不做风险大的案子。
　　
　　靠着毒辣眼光和信誉，把一些片子真的做了起来，电影人也真的赚到了钱，没被坑。
　　
　　谭睿又反向通过资源配置，以及这几年跟院线建立下来的信任关系，开始帮他发行的电影拿其他发行方拿不到的「排片优势」，获得了更多电影方的青睐，尤其是像黎志和导演这种自己制作电影、没有大公司保驾护航的电影方的青睐。
　　
　　张骆跟谭睿见过两次，都只是寒暄，没有深交。
　　
　　谭睿给他的印象就是沉稳、聪明、给人信赖感。
　　
　　这一次《海之炎》的宣发，让张骆他的印象更深了。
　　
　　《天才枪手》的宣发也取得了好的结果，但两相比较之下，毋庸置疑，《海之炎》给张骆的感觉要好了不止一星半点。
　　
　　至少，《海之炎》的整个宣发过程，没有任何一个主创被以「帮助宣传」之名冒犯。
　　
　　不是每一个宣发公司都可以恰到好处地使用影片明星的宣传作用的。
　　
　　也不是每一个宣发公司都明白怎麽让影片找到它最适合的观众，并在获得票房的同时，不损害影片本身的价值。
　　
　　张骆在想，《摄影机不要停！》这部电影的宣发是不是可以交给他来做？
　　
　　三月下旬，张骆来公司，跟方乐他们碰面，讨论《I人客厅》这个视频节目。
　　
　　方乐他们几个都是《奇说》相对比较内向的选手。
　　
　　给他们一个话筒，让他们发表观点没问题，但让他们在日常交流中侃侃而谈是很难的一件事。
　　
　　这个视频节目是张骆提出来的策划。
　　
　　原思形给这个视频节目做了设计，首先，这个节目要有嘉宾，每一期一个嘉宾，前期因为在探索的关系，暂时先请不需要提供片酬的嘉宾，也不一定要求是公众人物，只要符合这一期的主题，或者有某个话题适合邀请就行，基於这个前提，嘉宾可以先从公司的人请起。
　　
　　原思形建议第一个嘉宾就请《奇说》导演冯正。
　　
　　「你们都是《奇说》出身，一起聊一聊这档爆款节目的幕後制作和一些不为人知的故事，可以帮助这个视频节目获得第一拨自然流量，毕竟我们现阶段并没有太多的宣传经费。
　　
　　「第二期也可以邀请一个《奇说》人气比较高的选手，比如尹月凌，比如杨思维，聊聊成名之後的经历，聊聊选手们之间的真实关系，等等。」
　　
　　张骆看了原思形的建议，第一反应就是原思形果然适合做这种节目。
　　
　　张骆跟原思形说：「我觉得你可以担任这个节目的策划。」
　　
　　原思形：「别给我安排这麽多活儿行不行？我感觉我在你的公司都成了一块砖，哪里需要往哪搬。」
　　
　　张骆闻言，举双手投降。
　　
　　「我只是建议，你自己决定。」
　　
　　原思形白了他一眼，「你当初要做这个栏目，初衷是什麽？」
　　
　　「我想做一个非传统的、聊天性质的访谈节目。」张骆说，「就像《奇葩说》虽然说是网综，但它整体模式还是传统综艺节目框架和模式。但是网络时代到来，明星和普通人之间的壁垒越来越淡化，大家越来越不看访谈节自，是因为那些正儿八经在一问一答中透露出来的信息，已经不能在网络时代给人真实感，那种朋友之间嬉笑打闹聊天的真实感。」
　　
　　原思形：「我大概明白了，难怪你要找方乐他们几个来做，说是他们几个暂时没有工作，其实他们反而是最适合这个视频节目的人，他们几个人的性格、风格，都不是那种具有挖掘性、主动性的传统主持人风格。」
　　
　　「对。」张骆惊喜地看着原思形，「你还真是一阵见血地看穿了我的想法啊，我本来觉得我这个想法，很多人不一定接受。」
　　
　　传统访谈节自对主持人的要求肯定是专业性的。
　　
　　但张骆所说的这种，恰好就是要在形式上削弱这种专业性。
　　
　　原思形：「认识你多少年了，我还能听不懂你的言外之意？」
　　
　　原思形：「但我觉得你的判断是对的，现在Li站上已经出现那种几个朋友一起聊天唠嗑的UP主啊，也很多人看，而且，反响很好，都不是什麽明星，说的都是一些生活里真实的、鸡毛蒜皮的小事，却能让大家感到共鸣，甚至会一直关注追看。」
　　
　　「陪伴感。」张骆说，「就像大家看了很多遍《老友记》，在一个人吃饭的时候还是会打开这部剧一样，已经熟悉得不能再熟悉了，不需要再建立任何的熟悉感。」
　　
　　

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